Angus, señor del trueno (Feb-Hero - Final)

He decidido llamarle Angus –sí, como el guitarrista de los AC/DC. 
Pese a lo liado que he estado este mes, he ido sacando ratos para pintarlo. Diría que incluso me ha servido como terapia anti-estrés. Eso compensa la guerra que me ha dado esta miniatura, que dista mucho de ser una maravilla, como ya comenté en la entrada del antes. 

La verdad que pintándola me he reconciliado un poco con ella y si pensé en venderla una vez pintada, ahora tengo mis dudas. No sé si ha sido por esa función terapéutica que he comentado o porque me ha servido para experimentar con nuevas técnicas. 
Y es que tal vez me he esmerado más de lo que merece en el pintado, porque esta cara, uffffff, me ha costado lo indecible hacer algo decente con ella, es la cara menos detallada que he pintado nunca. He mirado la otra figura que tengo de Avatars of War –la última vez hablé de memoria, no la tenía a mano –Bor Azote de Dragones, y ni punto de comparación, esta otra tiene los rasgos faciales bien esculpidos.

A base de cuchilla y lima tuve que tallarle el pelo en lo alto de la cabeza, porque la línea de molde era bastante más que una "línea".
Al final, ya que hice masilla para tapar los huecos que dejaba la unión del brazo de la pistola con la armadura, terminé de reconstruir la cabeza con ella y la verdad que quedó bastante bien.

La figuras pese a sus malos acabados, daba bastante juego, así que vi clara la oportunidad, como he comentado, de ensayar toda una serie de técnicas de las que he ido empapándome en los últimos meses visitando blogs, foros y demás.
De modo, que por ejemplo, esta figura ha sido pintada sin emplear lavados.

Pero vayamos por orden, por si a alguno le interesa:

• La figura fue imprimada con goma laca, como acostumbro a hacer con las figuras de metal.

• Lo primero que hice fue pintar la carne. Reuní valor para seguir el consejo del amigo Jorge de Ayora Studio, y di la base en Warlock Purple de Vallejo –un enano morado ¡Brujería! –entonces empleé Carne de Enano de Vallejo para dar el tono medio, dejando el púrpura en los recovecos más profundos. Primeras sombras de Carne de Enano con Marrón Carbonizado punteando sobre el perfil. Después vinieron alternándose dos subidas de luces de Carne de Enano con Carne Pálida con unas sombras intermedias.

• Esta misma técnica de usar tonos morados para dar profundidad a las sombras la empleé en la capa, a la que dí una base a partes iguales de Warlock Purple con Azul Ultramar y un poco de Bermellón para especiar un poco la mezcla. A partir de ahí fui subiendo el tono.

• Con gran parte de los cobres y los oros procedí igual, dando una base de Púrpura mezclado con Hojalata de Vallejo y subiendo a partir de ahí.

• Lo demás no alberga mucho misterio, fui alternando capas de luces y sombras a partir de un tono base más bien oscuro.

• Esó, di ciertos puntos de color pintando algunos pequeños detalles en colores opuestos de la escala cromática, como el taparrabos en verde y las gemas en azul.

Para la base quería algo sobrio que no restara protagonismo a la figura y que fuera representativo sin embargo, de un terreno árido y pedregoso.
Apilé dos trozos de corteza de castaño de indias, que es menos áspera que la de pino, y la pinté en colores tierra rojizos, sombreando a base de añadir marrón chocolate e iluminando a base de sumarle amarillo ocre. 
La especie de arbustos espinosos resecos que crecen cerca de la base, fueron hechos con trozos de líquenes resecos, pegados ramita por ramita en un punto de cola.

 Bueno, espero que las explicaciones no se os hayan hecho pesadas –sí, soy tan optimista que he supuesto que os las habéis leído, jejeje.

Y que no se diga que aquí el menda no cumple con lo que promete: Desafío Feb-Hero superado... ¡¡Y hasta me han sobrado días! ;-D

Salud!

Las comparaciones son odiosas (3): Mejorar pintando es posible

El título me ha quedado muy de "Ab-Shaper, saca tableta de chocolate sin esfuerzo", lo sé, pero bueno, ya veréis que viene muy a cuento.

Llevo un tiempo preparando una entrada larga sobre los miembros del culto de Grimnir, y así haciendo fotos a los matadores de mi colección, he pensado que no sería mala idea hacer una de esas comparativas mías, pero esta vez para mostrar la evolución de mi nivel de pintura.

Alguna vez creo que ya he comentado que empecé a pintar con 15 años o así, hará otro tanto de aquello.
Conocía el hobby por uno de mis primos mayores, un pintor muy hábil de la vieja escuela. Sus Space Orks del Rogue Trader sí que eran Chicoz Aztutoz y no patéticos gorilas como los orkos de ahora. Y bueno, me quedaba flipando con su Avatar de Khaine, porque también hacía "cabezapepinos", que es como yo conocía a los Eldars cuando era chaval.
Pero no me introdujo él realmente, sino el "distribuidor local", jeje. Había una tienda de videojuegos en mi barrio y el menda tuvo Warhammer una temporada, hasta que se cabreó con la GW –Qué raro ¿no? –y liquidó el stock al 50%... y caí, empecé a comprar, a comprar enanos y en fin, ya sabéis el resto de la historia, 15 años después aquí estoy escribiendo este blog.
A los primeros Reyes vinieron unos botes de pintura Citadel de esos del tapón de rosca tan malos que tan poco me duraron  –hasta entonces había empezado a pintar algunas figuras con las pinturas de mi madre que decoraba figuras de marmolina. Y nada, a pintar, mi primo me explicó los rudimentos una tarde, pero la verdad, siempre me he considerado un pintor autodidacta. Pasados los años, pude escuchar con orgullo a mi primo decir, mirando algunas de mis figuras: "Vaya, si ya pintas mejor que yo".

Cuando yo empecé a pintar no había Internet  –haberlo, había, pero yo no tuve hasta mucho después  –una obviedad, pero algunos que habréis nacido con la mano en el ratón, fijo que no os hacéis una idea de lo distintas que eran las cosas.
En esta, mi vuelta a la pintura de miniaturas, está siendo una herramienta magnífica, por ejemplo para evaluar cuál es tu nivel de pintura. No hace mucho, el señor Volomir organizó un nuevo cursillo de pintura –a ver si me apunto a alguno cuando tenga tiempo –y en la convocatoria hablando de los niveles a los que estaba destinado, el que mejor me convenía era el "medio autodidacta".
¡Y subiendo! No tanto por los tutoriales, que también son instructivos, pero cuando uno es autodidacta, ya el ver los trabajos de otros es una fuente de aprendizaje –así que GRACIAS a los que vais subiendo vuestras cosillas.

Pero en fin, vayamos al meollo de esta entrada: el dar ánimos a los que estáis empezando a pintar.

Dos matadores; en realidad la misma figura pintada en dos momentos distintos:

Izquierda: Este matador fue pintado durante mi primer verano como pintor sería 1998. Derecha: Este matador debió ser pintado entorno a 2002.

En fin, creo que la diferencia es notable, el de la derecha es mejorable –yo le veo mil cosas que mejoraría –pero siendo un "soldado base" creo que tiene un nivel muy digno.

Como veréis, me gusta guardar mis figuras tal y como están, que sean unos fósiles que señalen mi evolución en la pintura.
Un pintor autodidacta aprende por ensayo y error, y los errores enseñan tanto o más que lo aciertos.

En otro orden de cosas, un par de imágenes sobre la importancia del color de imprimación:

El de la derecha imprimado en blanco, el de la izquierda que ya conocéis, imprimado en negro. Ambas, miniaturas magníficas del catálogo de Marauder.

Fueron pintadas en la misma época, el estilo y el nivel es semejante, creo yo. Puede apreciarse que la luminosidad de la imprimada en blando en mucho mayor. ¿Cuál preferís?

Por hoy, nada más ¡Ánimo con los pinceles!

Salud!

Ahora enanos oldhammer [Enanos]

Si el sábado hice algunas pequeñas apreciaciones personales sobre la nueva gama de enanos que GW está poniendo a la venta para acompañar al libro de ejércitos de 8º edición, he pensado que no era mala idea desempolvar algunas viejas imágenes que muestran lo radicalmente diferentes que eran los enanos que vendía esta gente.
Y conste que lo de desempolvar es casi literal, pues las rescaté de unos CD's de back-up antiguos. Están escaneadas de libros de ejército, whitedwarfs y demás, por mí mismo cuando era un tierno púber, jeje.

Para abrir boca, una imagen del ejercito enano que ya os comenté que era machacado en la batalla de exhibición del libro de orcos y goblins de 4º edición:

Mola mil, ¿verdad? Sobretodo el regimiento de enanos imperiales de la izquierda, que pese a tener pintaza, en la batalla eran meros guerreros del clan.

Esta en la escena final de la campaña "La venganza de Drong", jugada por la peña del estudio:

Sí, Drong el duro se quedó solo.

Cerveceros de Bugman de 1º o 2º edición aguantando la carga de unos monjes de plaga. Interesante batalla jugada por los ejércitos personales de dos colaboradores no pertenecientes a GW y que fue publicada en la White Dwarf, cuando aún era una revista dedicada al hobby y no una patraña:

El jugador enano jugó fatal y perdió la partida; el menda tenía pinta de pardillo, la verdad.

Y ahora un par de imágenes de "escenas de batalla" de esas a las que nos tenía antaño acostumbrada GW como ilustración de libros y revistas:

Los orcos asaltan una fragua, en la que han pillado curiosamente al rey Kazador de Karak-Azul remachándose la cota de mallas.

Umgrim Ironfist en una competición de levantar el puño contra Bela Lugosi. Nótese el dragón zombi de la izquierda, al parecer conocido en el estudio como la "lechuga voladora".

No sé vosotros, pero yo personalmente me siento mucho más cómodo con estas gamas antiguas.  

Salud!

Enanos steampunk [Enanos]

Pues ya estamos otra vez de finde. Esta semana le he dado un buen avance al Señor del Trueno para el Feb-Hero, estimo que a mediado de mes estará terminado, a falta de hacerle una peana chula. Tengo que revisar las normas del concursillo, pero creo recordar que tenía que ser una base de juego, que no debía ser un menda de postureo vitrina y tal.

En fin, a ver si hoy o mañana le tomo unas fotos y las pongo en el album que tengo en Facebook, para que veáis los progresos.


Bueno, una vez comentado esto, vayamos al motivo principal de esta entrada, que es el de hablar un poco sobre los nuevos enanos de GW. Que no sé yo si son tan nuevos; parece que últimamente forma parte del marketing de la empresa esto de los rumores –porque no me puede creer que no sean ellos mismos los que los alienten –de modo que se lleva hablando desde hace semanas de los nuevos lanzamientos. En fin, espero que esta entrada no llegue ya tarde.

Lo primero, decir que no me disgustan. Me he quejado amargamente de los enanos que sacó en 7º edición (por ejemplo aquí) y parece que GW se ha reconciliado en 8º con ellos.
Sin embargo hay algo en ellos que no me acaba de convencer –y no, no me refiero solo al precio; que por cierto, en eBay ya están vendiéndolos de oferta. 
Es verdad que las barbas han recobrado la antigua dignidad, que ya no parecen unos fulanos con barbas postizas para imitar a los ZZ top. Es verdad que los personajes que han salido hasta ahora –menos el matador que es un espanto –están bastante bien, si obviamos la manía de subirlo todo en piedrolos que tiene GW ahora. Las tropas tienen buen aspecto, y sin embargo...

No sé, cuando los veo, en lo primero que pienso, es en que han puesto las forjas a currar a destajo, porque estos enanos llevan encima más hierro que el Titanic.
Me cuesta distinguir los barbaslargas, de los martilladores y a la vez me cuesta imaginar el aspecto que tendrán ya los rompehierros... les pondrás orugas como a un panzer, digo yo, jeje.
Y luego he visto el girocoptero y me he quedado loco (imágenes tomadas del blog "El Descanso del Escriba"):

Muy bonito y tal, pero viéndolo solo me cabe preguntarme si esta gente no habrá perdido de vista que este es "el juego de batallas medieval fantástico", que es como lo anunciaban aún por la época en la que yo empecé a jugar, a finales de los 90'.
Y de ahí el título de la entrada, estos enanos tienen un aire steampunk que no pueden con él. Y por si aún os queda alguna duda, echadle un vistazo al recién nacido hijo de Burlok Damminson:

Sí, exacto, lleva una recortada en la mano y unos aires de tecnomarine arcaizante bastante curiosos.

Imagino que es el signo de los tiempos. Hace algunas semanas estaba charlando con un amigo de todo esto en un bar –él que está tirando de mí para que vuelva a jugar –Y él enseguida vio claro que lo estaban haciendo para contrarrestar el éxito de los juegos de Privateer Press en EEUU.
La verdad que tiene sentido. En EEUU, Warhammer Fantasy nunca ha tenido mucho éxito, como tampoco lo tuvo Conan el bárbaro, que subsistió 25 años gracias a que se vendía bien en Europa... y del que, vendidos los derechos por Marvel, se siguen publicando cosas, ya solo para Europa.
Así que fijo que lo que hay detrás es un intento de acercarse al gusto americano, a ese steampunk tan en boga. No son marines espaciales, pero son unos tíos medievales chungos de una pseudo-industrial temprana.

En fin, en cuanto a mí, me quedo con la meticulosidad historicista de los hermanos Perry, como baluarte de una época en la que me sentía más cómodo con las novedades de la GW.


Salud! 

Poner una pica en... las Montañas del Fin del Mundo [Enanos]

Bueno, bueno, sigamos con más piezas exóticas de mi colección, jeje. 
Quizás algunos no sepan –jóvenes barbilampiños –que hasta la 6º edición, la unidades de guerreros tuvieron la opción de armarse con lanzas. Desconozco si fue por falta de popularidad o por otros motivos que se su suprimió esta opción de equipo, pero así fue. Es cierto que nunca la usé cuando jugaba en 5º, pero no deja por ello de ser una opción tácticamente interesante.

Estos no fueron los lanceros enanos más antiguos que fabricaron Citadel o Marauder, a estos he podido seguirles la pista hasta el llamado "Black Catalogue" de 1994, aunque allí ni siquiera les veréis aparecer como lanceros.
Porque estas figuras tienen truco, y como algunas otras series que hizo Marauder por aquellos años –como los ballesteros/espaderos/alabarderos/fusileros/grandes espaderos imperiales –se diseñaron con varias opciones de armamento "compatibles"... y el entrecomillado es porque la intención era buena, pero de buenas intenciones está el Infierno lleno.

Yo compré un blister por 1998 y lo pinté por la misma época. Las figuras no estaban del todo mal, si acaso algo cortas de talla –Enanos bajitos, ¡BRUJERÍA! –y quedaban algo raras esas "barbas planchadas", pero bueno recordemos lo que he comentado antes sobre las buenas intenciones. Lo que me chirriaban eran esos pinchos que les habían puesto por lanzas... en fin, que no les veía yo con eso parando una carga de caballería.
Así que tal vez influenciado por el libro de ejército de Mercenarios que acababa de salir, con masilla y alambre de acero les hice unas señoras picas, de una longitud digna de la sarissa macedónica.

Este buen muchacho fue imprimado en blanco y el siguiente en negro. La técnica, rudimentariísima, ¿verdad? Entonces no sabía hacerlo mejor, son el vivo ejemplo de que las cosas se aprende a hacerlas, haciéndolas.

Del tercer lancero hice una conversión un poco más audaz –posiblemente la primera –para hacer de él un portaestandarte, mi portaestandarte de batalla, de hecho. 

Porta el "Sol Llameante", el emblema de las tierras del Sur, de Myrmidia, la diosa de la guerra y del verano –si Ulric lo es de la guerra y el invierno... –Porque tenía claro que quería que mis enanos fueran gentes del Sur.

Por cierto, cambiando un poco de tema, comentaros que muy pasito a pasito voy avanzando con el Señor del Trueno de AoW para el Feb-Hero, podréis ir viendo los progresos aquí.

Salud!

Voy a sumarme al Feb-Hero

Pues eso, me enteré el otro día leyendo el blog de Señor Serviorco, que había en marcha una iniciativa movida por Bairrin y su grupo de colegas, de hacer un pequeño concurso para motivar a que la gente pinte sus personajes, dentro del contexto ese de "Guerra en color" y me he dicho: «¡Qué demonios, como no voy a tener un mes de Febrero liado de por sí, voy a asumir una carga más!» jejeje.

La miniatura elegida es el Señor del Trueno con trabuco, de la marca Avatars of War:

La compré... pues debió ser antes de Navidades, por eBay a mitad de precio –este y Bor Azote de Dragones por 12€.

Sé que algunos os echaréis a la calle a quemar cosas cuando leáis esto, pero debo expresar mi profunda decepción con esta figura. 

Estaba muy ilusionado porque estas eran las primeras miniaturas de la marca del señor Paniagua con las que me hacía y la verdad que no han cumplido en absoluto mis expectativas. En realidad el matador, el tal Bor, está bastante bien, aunque veo alguna cosa extraña en la musculación, pero el fulano del trabuco este es un desastre, tanto es así que llegué a plantearme que pudiera ser una copia, pero no, por desgracia no lo es.

El pintado con el que la anuncian es muy bueno, porque el nivel detalle de la figura en realidad es bastante bajo. Es curioso que esta figura sea prácticamente calcada de otra que hizo Paniagua para GW, porque ni punto de comparación en el detallado. Además los acabados son toscos, con una línea de molde tan chunga, que en la cabeza difícilmente voy a poder arreglarmelas para que no se note. 

No sé, la figura tiene algunos detalles interesantes, pero globalmente es una chapuza.

La figura venía pintada –la de Bor afortunadamente no –y como suele pasar en estos casos, cuanto peor es el pintor, más difícil resulta limpiar el estropicio. La figura se tiró más de un mes en alcohol etílico y pese a todo tuve que darle con acetona en ciertas partes hasta que dejarla en el estado que podéis apreciar en la fotografía.

Ya le he cortado la cejilla que tiene para que sostenga en la base y le he taladrado unos anclajes para pintarla con comodidad, que después me servirán si decido hacerle una base escénica.

Mi idea es pintarla en rojos y oros, y pintarle el pelo rubio, pero ya veremos sobre la marcha.

Salud!